El Consorci de Museus i la Fundació Xirivella Soriano presenten al Palau Joan de Valeriola de València, l’exposició retrospectiva més important realitzada fins ara sobre l’obra de l’alacantí Joan Castejón.

L’exposició ‘Joan Castejón. Retrospectiva ‘, pretén abordar mitjançant una àmplia mirada, la trajectòria artística de Joan Castejón (Elx, 1945), sens dubte un dels creadors contemporanis més atractius de la Comunitat Valenciana i referent important per a joves artistes.

Segons el director del Consorci de Museus, José Luis Pérez Pont, “vam presentar una nova exposició a la línia de la col·laboració que mantenim amb la Fundació Xirivella Soriano. Es tracta, com és habitual, d’una mostra monogràfica dedicada a un autor consolidat de la nostra Comunitat el recorregut artístic, que abasta més de 50 anys, mereix el nostre reconeixement acostant la seva obra tots els valencians “.

Pérez Pont ha presentat la mostra acompanyat pel president de la Fundació Xirivella Soriano, Manuel Chirivella, el comissari de l’exposició, Carlos Arenas, i pel propi artista, Joan Castejón.

El director del Consorci de Museus ha expressat la seva satisfacció “per portar a València l’obra d’un autor alacantí que ha estat reconeguda a nivell internacional com es pot veure en la pel·lícula documental que es va presentar al MOMA de Nova York l’any 2015”.

Perez Pont ha manifestat que “a través de 60 obres, aquesta retrospectiva ens mostra l’evolució del treball de Castejón, des dels seus inicis, amb els seus coneguts dibuixos dels anys 60, que va elaborar des de la presó, fins a l’actualitat, mostrant les seves facetes menys conegudes així com la seva particular tècnica de treball tan admirada pels artistes joves “.

El comissari de l’exposició ha destacat que “després d’assistir com a alumne lliure a l’escola de Belles Arts de Sant Carles a València i celebrar el 1966 la seva primera exposició a la mateixa ciutat, va ser empresonat pel govern franquista entre 1967 i 1970 per assistir a una manifestació de l’1 de Maig “.

La solitud i angoixa d’aquest període va ser combatuda amb el dibuix com a teràpia, consolidant el seu estil i tècnica i produint al voltant de 2.000 dibuixos, entre ells, 400 retrats.

A l’exposició es mostra un nodrit grup de dibuixos, la seva faceta més coneguda i amb la qual l’artista reconeix sentir-se més còmode “perquè tenen l’empremta del que recentment inventat”.

El seu dibuix ve marcat per la seva original destresa, aplicant ceres amb els dits sobre el paper, per obtenir resultats impactants i solucions plàstiques que posteriorment traslladaria a la pintura, a l’oli.

Carlos Arenas ha manifestat que “com a artista autodidacta Joan Castejón va desenvolupar una tècnica que avui en dia és estudiada per molts joves artistes que assisteixen als seus masterclass a Alacant, qüestió que també volíem destacar en aquesta exposició”.

A la mostra es poden observar, així mateix, algunes de les seves sèries més interessants com les dedicades al món de la literatura o la pintura, els homenatges a Antonio Machado, Miguel Hernández, Cervantes, a Goya o Picasso. Destaca també la seva sèrie ’40 anys d’història ‘al voltant del final del franquisme. A més, es presenta un conjunt representatiu de les seves escultures en bronze, la seva faceta menys coneguda.

Arenas ha explicat que “l’any 1999, la Fundació Bancaixa va exposar alguns dels seus dibuixos i en l’any 2005 l’IVAM va mostrar la seva sèrie sobre el Quixot, però mai s’havia organitzat una exposició que abastés tota la seva trajectòria a la Comunitat Valenciana. Aquesta exposició és un homenatge en vida a la seva prolífica producció “.

L’obra de Castejón comprèn un ampli ventall cultural i filosòfic en el qual l’amor, la por, la llibertat, la pau, la història, la guerra o la soledat troben el seu espai.

Segons el comissari “aquests temes guarden una estreta vinculació amb l’ésser humà i amb la realitat de la nostra època i són plasmats per l’artista per fer-nos partícips del seu discurs vital”.

Castejón és un investigador que indaga i expressa les seves troballes a través de l’art. Les mancances i limitacions de l’home, així com les seves inquietuds, es representen a través de síntesi entre el dramatisme i la tendresa, l’evolució i la decadència o l’apocalipsi i el renaixement, que al llarg de les seves sèries sorgeixen cada vegada que contemplem o pensem en les seves obres.